Intense 2023

Tanztage INTENSE International 2023

Contemporary II/III mit Ortrun Stanzel – Level lI/III

Der Unterricht von Ortrun Stanzel ist durch das Verständnis von Biokinematik beeinflusst und nutzt ähnliche Bewegungsmuster, wie die der Laban/Bartenieff Fundamentals und der Flying low & passing through-Technik (David Zambrano). Der Aufbau der Klasse folgt der Idee von 5 Entwicklungsstufen: Unser Körper als physikalisches System in der Schwerkraft bewegt sich auf dem Boden im Liegen und Sitzen, auf alle Vier bis auf 1-2 Hände und/oder Füße und schließlich in die Luft. Dabei rücken die Wirbelsäule und mechanische Zusammenhänge im Skelett als Bewegungsinitiatoren in den Fokus und werden vom bewussten Umgang mit Händen und Armen unterstütz, um authentische Release-(=spannungslos), Off-Balance-(=außerhalb der Balance) und Flow-(Fließ)Momente zu kreieren. Ortrun möchte dazu einladen mit gewohnten Bewegungsmustern zu experimentieren und sie ggf. neu zu begreifen, eine starke Verbindung zum Boden zu etablieren und die Freiheit in Bewegung zu genießen, die sich aus der Nutzung von Richtung und Schwerkraft ergibt. Ihre langjährige Erfahrung erlaubt es ihr, Fähigkeiten in Körpern systematisch aufzubauen, um sie für komplexe Bewegungen (zum Beispiel akrobatische Tricks) vorzubereiten.

Ortrun Stanzel

lebt in Berlin und ist seit 2008 als freischaffende Künstlerin in den Bereichen Zeitgenössischer Bühnentanz und Performance tätig. Sie arbeitet mit ChoreografInnen, RegiseurInnen, Theatern/Companien und bildenden KünstlerInnen wie: Marilynn Dannitz (USA), Anna Brown-Massey (USA), Oliver Steele (USA), Yoshiko Waki (Japan/Dtschl.), Toni Bravo (USA), Angelika Honig, Julia Fiedel, Rebekka Böhme, Sven Bohse, Denis Gansel, Todd Field (USA), Andreas Rocholl, High Frequency Wavelength 2000 (NY), Deutsches Theater, Zeitgenössische Oper Berlin, Vortex Theatre (Texas), Varieté Wintergarten Berlin, Hanna Reber, Enrico Pietracci, Alexej Rodin (Russia), Gert-Jan van den Ackerboom (Netherlands).

Sie studierte Bühnentanz in Berlin und vertiefte das Studium der modernen Tanztechniken in New York. Bereits während Ihrer Schulzeit wurde sie in Ballett und Rock n´Roll Acrobatics trainiert. Im Alter von 16 Jahren wurde sie die Deutsche- Europa- und Weltmeisterin im Standard-Formationstanz mit dem Team des 1.TC Ludwigsburg. Nach ihrer Rückkehr aus New York spezialisierte sie sich auf zeitgenössischen Tanz. Durch zahlreiche Workshops bildete sie sich kontinuierlich im Tanz weiter. Später absolvierte sie im Rahmen einer Heilpraktikerausbildung das Grundstudium der Medizin und bildete sich im Bereich der Körperarbeit weiter.

Ortrun Stanzel kreiert Tanzstücke und Solo-Performances. Sie unterstützt Tanz- Theater- und Film Produktionen als dramaturgische Beratung und Choreographie-, Regie- und Produktionsassistenz. Neben Ihrer künstlerischen Arbeit unterrichtet sie zeitgenössischen Tanz, Graham Technik, Komposition und Partnering. Sie entwickelte ein Konzept für angewandte Anatomie für Tänzer*Innen, das sie an Ausbildungsschulen für Bühnentanz unterrichtet und unterstützt Profitänzer*Innen in Einzelcoachings im Schmerzmanagement.

Weitere Infos: www.ortrunstanzel.de

Tanztage INTENSE International 2023

Ballett (Fortgeschritten) mit Olga Kalinskaia – Level III

Aufgrund familiärer Ereignisse kann Olga Kalinskaia nicht bei den Tanztage Intense International 2023 unterrichten. Zum Glück konnten wir ihren Ehemann und Tanzpartner Andrej Matinkin für den Kurs gewinnen! Andrej und Olga arbeiten seit vielen Jahren mit einem gemeinsamen Repertoire zusammen. Andrej wird Olga in Hinsicht auf Stil und Art des Unterrichts bestens vertreten!

Der Unterricht basiert auf der Waganowa Methodik mit ihrer sehr klaren und logischen Struktur. Dieses System ist sehr begehrt, nicht nur als eine der erfolgreichsten Methoden um klassischen Tanz zu beherrschen, sondern auch für seine Fähigkeit solides Fundament für alle Stilrichtungen des künstlerischen Tanzes aufzubauen. Adaptiert an die Bedürfnisse privater Tanzschulen ist die Waganova Methodik effektiv, vielseitig, zugleich aber auch sehr verständlich und angenehm für alle Ballett begeisterten verschiedener Altersstufen.

In diesem Kurs hat Andrej Übungen nach mehreren Hauptthemen der Waganowa Methodik zusammengestellt, die präzise und ausdrucksvolle Fuß-/ Beinarbeit, eine sichere Achse beim Drehen, ein schönes Port de bras und einiges mehr fördern.

Die Kombinationen werden choreografische Elemente enthalten für die Entwicklung tänzerischer Fähigkeiten. Fähigkeiten, die sich Andrej durch seine vielen Jahre als professionelle Tänzer und als Ballettlehrer angeeignet hat.

Andrej Matinkin

wurde in St. Petersburg geboren. Seine Tanzausbildung bekam er an der Waganowa-Akademie für das Russische Ballett. Mit 18 Jahren wurde Andrej Matinkin in das Ensemble des Eifmann-Balletts aufgenommen, wo er drei Jahre als Solist arbeitete. Später wurde er in das Mikchailovsky staatlich-akademischen Opern- und Balletttheater St. Petersburg eingeladen, wo er bis zum Ende seiner Tanzkarriere als Solotänzer tätig war. In seinem Repertoire befanden sich Rollen klassischer, neo-klassischer und moderner Ballette.
Er führte Solopartien in Ballettwerken wie Dornröschen, Giselle, La Sylphide, Schwanensee, Don Quixote, Romeo und Julia, Nussknacker, Gayané, Esmeralda, Harlekinade, Das Zauberpferdchen, Balanchines Streicherserenade und Thema mit Variationen. Er trat ebenfalls als Solist in modernen Ballettwerken wie Macbeth, Die Räuber, Die Hochzeit u.a. auf. Mehrfach ging er mit dem Theater auf Gastspielreisen nach Italien, Spanien, Frankreich, Deutschland, England, Norwegen und Japan. Auf persönliche Einladung war er in Nagoja, Japan und tanzte dort zusammen mit dem Michiko Matsumoto Ballett.
Neben seiner Bühnentätigkeit studierte Andrej Matinkin an der pädagogischen Fakultät der Akademie für Russisches Ballett Waganowa, wo er in vier Jahren seine großartige tänzerische Erfahrung mit der tiefen methodischen Basis im Klassischen, Charakter, historischen Tanz und Pas de Deux festigte. Gleichzeitig unterrichtete er Ballettänzer des Theaters in klassischem Tanz und bereitete Partien mit der jungen Generation vor. An der Ballettakademie Waganowa unterrichtete er mehrere Jahre als Ballettpädagoge mittlere und obere Klassen.
Andrej Matinkin war ständiger Teilnehmer der Seminare der Choreografiepädagogen der Stadt St. Petersburg in Grundlagen des klassischen Tanzes.
Seit fast 20 Jahren arbeitet Andrej Matinkin in Deutschland (Ballettakademie in Fürth, Ballettakademie Benedikt-Manniegel München, Ballettförderzentrum Nürnberg), wo er klassischen Tanz, Charaktertanz, Pas de Deux, Spitze und Repertoire unterrichtet.
Er gibt ständig Meisterklassen nicht nur in Deutschland, sondern auch in Japan (Tokio), Süd Aftika (Cape Town), Griechenland (Athen) und China (Hongkong). Zusätzlich nimmt er die Rolle der Jure in zahlreichen internationalen Ballett-Wettbewerben ein.

Olga Kalinskaia – dieses mal leider verhindert

Olga Kalinskaia

Wurde in St. Petersburg geboren und an der Waganowa Ballettakademie ausgebildet. Nach erfolgreichem Abschluss erhielt sie eine Einladung aus dem staatlich-akademischen Mikhailovski Opern- und Balletttheater St.Petersburg, wo sie sich im Laufe ihrer Karriere ein umfangreiches klassisches, neoklassisches und Charakter-Repertoire erarbeitete. Sie tanzte u.a. in Don Quixote, Dornröschen, La Bayadere, Giselle, La Sylphide, Le Corsaire, Nussknacker, Schwanensee, Le Sylphide, La Bayadere, Carmen, sowie in Balletten von George Balanchine und modernen Choreografen. Im Ensemble des Theaters nahm sie weltweit an Gastspielen teil, u.a. in Deutschland, Frankreich, Italien, Spanien, Griechenland und Japan.

Neben ihrer Bühnentätigkeit, schloss sie ein Studium an der humanistischen Universität St. Petersburg ab.
Seit 2001 unterrichtet Olga Kalinskaia in Deutschland klassisches Ballett, Spitze, Repertoire und Charaktertanz (Center Stage Erlangen, Benedict Manniegel Ballattacademy München, Ballettförderzentrum Nürnberg e.V., Ballettakademie Fürth), bietet europaweit Ballett- und Charaktertanzseminare an, ist Teil der Jury internationaler Ballettwettbewerbe und Mitglied der ARBTA (ASSOCIATION OF RUSSIAN BALLET & THEATRE ARTS)

Viele ihrer Schülerinnen und Schüler sind Preisträger unzähliger großer Wettbewerbe und führen ihre Ballett-Karriere mit großem Erfolg weiter.

Tanztage INTENSE International 2023

Ballett (Mittelstufe) mit Marius Krisan – Level II

In diesem Kurs teilt Marius Krisan seine langjährigen Erfahrungen als professioneller Balletttänzer und als Ballettmeister beim Theater Würzburg, wo er seit 2007 die ProfitänzerInnen des Theaters trainiert. Hier kannst du Balletttraining auf internationalen Ebenen erleben!
In seinem Training legt er neben dem tänzerischen Aspekt und Beweglichkeit besonderen Wert auf Koordination und eine gesunde Gelenkausrichtung und Haltung.
Für jeden einzelnen Kursteilnehmer findet er die richtigen Tipps.

Marius Krisan

absolvierte seine Ballettausbildung an der Staatlichen Ballettschule in Cluj-Napoca/ Rumänien und erhielt sein erstes Engagement bei der Tanz Compagnie in Constanta. Als Gruppen- und Solotänzer unternahm er weltweit Tourneen mit klassischen und modernen Choreografien.
Es folgten Engagements an der Staatsoper Cluj-Napoca, der Komische Oper Berlin (1992 bis 1999), sowie als Gasttänzer bevor er als festes Mitglied des Balletts ans Mainfranken Theater ab der Spielzeit 1999/2000 nach Würzburg wechselte.

Seit der Spielzeit 2007/2008 ist er Ballettmeister und stand als fester Assistent und Trainingsleiter der Ballettdirektorin Anna Vita zur Seite.
Unten die Leitung von Dominique Dumais, betreut er die Tanz-Company seit Beginn der Spielzeit 2018/2019.

Außerdem war er für die Choreografien bei einigen Musicals, Operetten und Opera im Haus verantwortlich und nahm Einladungen u.a. nach Japan als Gastpädagoge und Trainingsleiter wahr.